《设计》专访|王玺:创新探索艺术设计表达 铸牢中华民族共同体意识

0

ⓒ 采访:李杰

ⓒ 编辑:李叶   

受访人物

王玺,四川美术学院视觉传达设计系副主任,副教授、硕士生导师、重庆市美术家协会会员、重庆市青年美术家协会理事等,四川美术学院获学士、德国卡塞尔艺术学院硕士、清华大学美术学院博士研究生,第13届全国美术作品展 进京作品、第14届全国美术作品展 进京作品、首届重庆市艺术设计展金奖等。

观点提纯

 “随着各类产品不断强调“高附加值”“高流量”及持续深入全球性的市场竞争体系中,愈发强烈的个性化设计需求被消费市场重视,培养和建立设计师独特的设计思维模式,或许才能有效地保持创作活力。”

《多彩贵州·活力四射——村超、村BA文化形象设计》是本团队参加第十四届全国美展的设计作品。创作团队以精神文明建设为发力点,依托村超、村BA体育赛事搭载多元文化的丰富内容,以建设铸牢中华民族共同体意识的赛事文化形象为目标,以村超、村BA赛事文化形象多维度推广为契机,在中国乡村振兴建设、全国民族团结繁荣发展相融合的道路中,创新探索其饱满精神面貌的艺术设计表达。通过以上文化形象设计和推广,作品助力村超、村BA在乡村文化建设中起到的积极推动作用,不仅激发了中国乡村的体育热情,还创造了新的文化亮点,丰富了乡村文化生活,强化和美乡村形象,助推黔贵乡村振兴,铸牢中华民族共同体意识,促进全国各民族广泛交往、交流、交融,在推动高质量发展、迈向社会主义现代化的征程中最大限度凝聚智慧和力量。

“多彩贵州·活力四射——村超、村BA文化形象设计”节庆文化推广设计-总决赛

“多彩贵州·活力四射——村超、村BA文化形象设计”拉拉队服饰与装备-图鉴

《设计》:您的设计风格是如何形成的?在您的作品中,有哪些标志性的设计语言或元素?

王玺:设计风格是设计领域中一个核心而又多元的概念,它涵盖了从“传统”到“现代”,从“简约”到“繁复”,从“功能性”到“装饰性”的广泛范围。我并没有刻意地去寻求某种设计风格,我认为它是一个动态发展的概念,它不仅体现了设计师的审美观念,也反映了设计师对时代精神、文化背景以及技术手段的理解和认识。

《设计》:您认为当代平面设计应该承担怎样的社会责任或文化使命?

王玺:平面设计不仅仅可以作为传统文化的载体,更是文化创新的重要推动力。设计师应该站在时代的前沿,不断探索新的设计理念、技术和表现形式,以创新的方式诠释和传达文化信息。通过平面设计,不断创造出具有时代特色和文化内涵的新视觉形象,从而推动文化的持续发展和进步。

在全球化的背景下,平面设计还承担着促进跨文化交流的重要使命。设计师可以通过跨国界、跨文化的设计项目,将不同文化元素融合在一起,创造出具有多元文化背景的设计作品。这样的作品不仅具有独特的审美价值,还能增进不同文化之间的理解和尊重,促进全球文化的交流与融合。

平面设计作为大众文化的一部分,对于提升公众文化素养和审美水平也负有重要责任。设计师应该通过优秀的设计作品,引导公众关注艺术、历史、文化等领域的知识,培养他们的审美能力和文化素养。同时,设计作品本身也应该体现出高雅的审美情趣和深厚的文化底蕴,为公众提供丰富的视觉享受和文化体验。

2024年《装饰》封面设计

《设计》:技术进步如何影响您的设计工作?您是否尝试将新技术(如人工智能、虚拟现实等)融入设计中?

王玺:对于“技术进步”而言,人工智能无疑是当下最火热的话题。以我个人的设计创作经验来看,人工智能对平面设计的影响是全面而深远的,它不仅提高了设计效率,开辟了全新的视觉表现形式,还优化了设计与用户体验之间的关系,推动了设计工具与流程的变革,并对设计教育与人才培养以及市场需求产生了积极影响。然而,值得注意的是,尽管人工智能在平面设计领域具有诸多优势,但它并不能完全取代设计师的角色,设计师的创意、审美以及沟通能力是人工智能在现阶段无法模仿的,因此人机协同设计将是未来平面设计领域的重要趋势。

Design Strategy and User Research Class

《设计》:您如何看待当前国内平面设计行业的现状?有哪些积极的趋势和需要关注的问题?设计师们应该如何应对这些挑战,以保持创作活力?

王玺:中国的平面设计行业在过去20年间变化较大,平面设计从业者也呈现出快速增长的态势。随着国内经济的持续发展和商业模式的不断迭代,企业及消费者对品牌形象和视觉设计的重视程度不断提高,为平面设计行业提供了广阔的发展空间。

当下,平面设计行业已经不再局限于传统的印刷媒介,而是拓展到了数字媒体、社交媒体等多个领域,这要求平面设计师需要具备更加全面的技能和跨领域的综合设计能力。数字技术的进步对平面设计行业产生了革命性影响,人工智能作为辅助设计工具等新技术的应用,可能会使得传统的设计工作关系发生重要变革。

中国的产业模式升级及经济发展方式的转型,可能是未来设计师们需要面临的重大挑战之一。过去10到20年间,中国平面设计行业一直依托于我国相对传统的经济发展模式,随着各类产品不断强调“高附加值”“高流量”及持续深入全球性的市场竞争体系中,愈发强烈的个性化设计需求被消费市场重视,培养和建立设计师独特的设计思维模式,或许才能有效地保持创作活力。平面设计师应该不断地提高自身的综合素养,以及开拓国际性的文化视野,而不仅仅是将注意力集中于视觉形式、设计技术等相对“形而下”的知识经验。

W2 Coffee

W2 Coffee No.2

《设计》:作为一位经验丰富的平面设计师和教育者,您认为平面设计教育应该如何培养学生的创造力和实践能力?在教学过程中,您最注重引导学生掌握哪些关键技能或思维方式?

王玺:自包豪斯开创现代设计教育模式新时代以来,“教师—教育方法—学生—教学成果”一直是全球设计教育领域极具争论性的话题。我们从包豪斯的设计教育方针中可以找到以下关键理念:设计强调自由创造,反对因袭模仿;手工艺和机器生产结合;强调各门艺术间的交流融合;同时培养学生的动手能力和理论素质;学校教育和社会生产相联系。我们惊讶地发现,我们当下的设计教育推崇的方法和包豪斯的主张竟如出一辙,甚至百余年来从未发生重大的转向。我们的教育理念过时了吗?当然没有。只是从一开始包豪斯的奠基人们就早已明确了现代设计教育中“教师—教育方法—学生—教学成果”之间的关系及意义。因此,培养学生的独立思考能力,如何解决问题的思维路径,仍然是现在乃至未来设计教育的人才培养目标。


案例解析

多彩贵州·活力四射——村超、村BA文化形象设计

设计者:王玺、陈梅、龚梓涵、邓澔若男、孙亿航、封景、孟之祺、杨钧博、何嘉仪、周远

省份:重庆

完成时间:2024年3月

类别:艺术设计——平面设计

村超、村BA是由国务院农业农村部和国家体育总局联合主办的两项体育赛事。这两项赛事不仅是中国乡村体育竞技的展示,更是中国西部乡村活力与特色文化的体现。它们凸显了中国乡村在文化上的独特优势,树立了民族文化自信,吸引了全球的广泛关注。

由四川美术学院、贵州民族大学联合组织的设计团队深入贵州赛事举办所在地,充分学习“乡村振兴”及“民族团结”两大重要精神。作品创作结合了当地的苗绣文化,对“村BA、村超”及相关的文体民俗活动进行文化形象设计。创作以苗绣和农民画为灵感启发,透过在地传统艺术形式的美学表现,设计并描绘出极具文化特色的村超、村BA活动相关主题,于视觉传达专业角度推动“赛事+乡土文化”“赛事+现代文化”“赛事+非遗文化”多元融合,将“村超、村BA”体育赛事转化成兼具乡村烟火温度和新时代文明图景的文化符号、精神密码。

《多彩贵州·活力四射——村超、村BA文化形象设计》由“村超、村BA历史发展大事件、节庆文化推广设计、啦啦队服饰与装备形象设计、带动乡村振兴政策推广设计、信息推广应用设计、文化创意衍生设计”多个部分对村超、村BA的文化形象展开塑造及诠释。作品中,运用立体人物造型,将象征来自全国各地各民族的足球和篮球运动的活力精神具象化,呈现出“活力四射”的绚丽画卷,来自全国各地的选手齐聚贵州,共襄盛举,在流彩的神州大地上展现了乡村和美的精神面貌。


历史发展大事件-村BA

历史发展大事件-村超

1.村超、村BA历史发展大事件:

回顾村超和村BA赛事的发展历程,通过图文并茂的方式,展示村超、村BA赛事在中国贵州乡村的起源与成长,彰显两者在推动乡村体育发展中的重要角色。画面以时间轴的呈现形式对时间、事件进行可视化的梳理,以重大时间节点为轴线、各时段重要事件为叙事线索进行展示。

2.村超、村BA节庆文化推广设计:

节庆文化推广设计包括对村超、村BA总决赛节庆活动进行展现的“总决赛节庆活动文化推广”形象;对村超、村BA赛事流程及贵州全年民俗节庆进行双线梳理的“村BA、村超赛事民俗节庆年年历”;以及呈现赛事各节庆盛大画面的“赛事节庆时间表”设计。

此版块以苗绣文化中的布片图样为基础,设计村超、村BA节庆活动推广的视觉形象。赛事的举办是将赛事与地方文化紧密结合,吸引更多人关注和参与,基于这一筹办思路,在节庆文化推广设计中运用“苗绣纹样+赛事节庆场景”相结合的画面,赋予苗绣图样鲜活的生命力,增强赛事的影响力。

节庆文化推广设计-时间表

3.村超、村BA啦啦队服饰与装备形象设计:

根据贵州少数民族的服饰特征及相关文化特征,设计出具有民族特色的啦啦队服饰和装备形象。首先对苗族、侗族民族特色服饰进行元素提炼,设计出“啦啦队服饰及装备图解”,将啦啦队服饰与装备的文化形象设计融入苗绣元素、地域元素,使村超、村BA啦啦队成为赛场上一道亮丽的风景线;并根据苗绣、侗绣的制作工艺,向读者展示了“村超、村BA啦啦队服装制作流程工序图”及“村超、村BA啦啦队队徽图鉴”设计,既展示了体育精神,也传播了民族文化;最终将赛事的锦绣画卷以丰富的景别设置,展现出一幅全国赛事运动员、啦啦队、观众朋友共聚贵州大地的“贵州刺绣百家布——村超、村BA运动长卷”。

4.村超、村BA带动乡村振兴政策推广设计:

结合赛事宣传乡村振兴政策。通过创意设计,将国家的乡村振兴政策直观地传递给观众,让更多人了解乡村振兴信息和支持乡村振兴政策。其中包括“以赛扶产”“以赛引资”“以赛助旅”“以赛兴城”“以赛促文”等的乡村振兴政策推广展示。

5.村超、村BA信息推广应用设计:

利用现代信息技术,进行设计赛事相关的非实物信息宣传应用设计。基于社交媒体网页页面、移动应用等平台,对所发布的赛事信息及框架结构进行视觉前端设计,增强观众的互动和参与感,扩大赛事的传播范围。

6.村超、村BA文化创意衍生设计:

基于村超和村BA赛事的文化形象,设计团队开展一系列文化创意衍生品及农业副产品包装设计。文创部分包括赛事纪念品、体育用品、文具、服饰、绣品等;农创部分包括贵州雷山银球茶、长顺绿鸡蛋、脆哨、粮油等农副产品包装设计,通过这些衍生产品,赛事的影响力得以延伸,提升文化附加值,推动乡村文旅产业繁荣提速。

拉拉队服饰与装备-制作工序

贵州刺绣百家布-村超、村BA运动长卷

带动乡村振兴政策

设计团队找准精神文明建设的发力点,依托村超、村BA体育赛事搭载多元文化的丰富内容,以建设铸牢中华民族共同体意识的赛事文化形象为目标,以村超、村BA赛事文化形象多维度推广为契机,在中国乡村振兴建设、全国民族团结繁荣发展相融合的道路中,创新探索其饱满精神面貌的艺术表达。通过以上文化形象设计和推广,作品助力村超、村BA在乡村文化建设中起到的积极推动作用,不仅激发了中国乡村的体育热情,还创造了新的文化亮点,丰富了乡村文化生活,强化和美乡村形象,助推黔贵乡村振兴,铸牢中华民族共同体意识,促进全国各民族广泛交往、交流、交融,在推动高质量发展、迈向社会主义现代化的征程中最大限度凝聚智慧和力量。

信息推广应用设计

文化创意衍生设计-农创

文化创意衍生设计-文创

村超、村BA文化形象设计展示了中国乡村的文化特色和活力,推动乡村文化和经济的共同发展。村超和村BA赛事不仅仅是体育竞技的舞台,更是展示中国乡村文化自信的平台。通过村超和村BA,中国乡村向世界彰显了自己的独特魅力和活力。村超和村BA不仅吸引了国内外的广泛关注,也促进了文化交流和互动,为乡村文化建设注入了新的动力。未来,中国乡村将会迎来更加美好的明天。