中国美术学院 烟文雪 石建航
摘要:
同样是简洁有力的海报语言风格，我们常会隐约感觉到这个应该是日本的设计，而这个则可能是德国的设计，导致我们直觉似的第六感判断依据是什么呢？其中细微的差异到底在哪里呢？本文将重点论述德日简约风格在海报设计领域中的不同，总结其简约风格差异的视觉表现形式以及其背后的审美文化。文中引用众多德日设计大师的海报作品作为实证分析素材，同时采用比较研究的方法对德日简约风格在海报设计中的不同加以分析论证。
关键词：
简约风格 海报设计 审美情趣
Abstract：
Although the language style of most posters is identically brief and powerful, Japanese style and German style are often ambiguously distinguished. So what is the judgment basis for our sixth sense in instinct? Where is the subtle difference on earth? This paper mainly illustrates the difference of the simple style between German and Japan in poster design, and summarizes the visual expression of simple style difference and its aesthetic culture behind them. Many poster works created by design masters of German and Japan are quoted in this paper as empirical analysis materials, and at the same time, comparative study is used to analyze the difference of simple style between German and Japan in poster design.
Keywords:
Simple style Poster design Aesthetic taste
中图分类号：TB47
文献标识码：A
文章编号：1003-0069（2015）05-0052-04
在当今信息爆炸的时代中，简约风格设计已经席卷到现代工业和日常生活的各个领域，在平面设计领域亦是大行其道。简约的设计风格易辨好记，传达信息简明扼要，在纷繁复杂的信息资讯中更容易脱颖而出。
简约的设计特点在德国与日本的设计中表现尤为明显。这一表现手法被运用到设计的方方面面：建筑设计、工业设计，服装设计等，本文将重点研究简约的设计风格在平面设计领域的表现特点。在平面设计中最能体现其艺术水平的表现形式便是海报设计，在海报设计里集中了平面设计的多种基本构成要素，它的设计表现比其他门类的平面设计更广泛也更全面。因此本文将重点论述德日简约风格在海报设计领域中的不同，总结其简约风格差异的视觉表现形式以及其背后的审美文化。
一 对简约风格的阐释
(一) 什么是简约风格？
首先，简约不是设计的简陋。设计外表简单的事物实际是一个复杂的过程，简约来自不断地删减，浓缩和提炼。最后呈现出的画面风格是设计师深思熟虑后对艺术的高度概括与省略。删除繁冗的多余之物，力求用最简洁的方式更高效、更有力地将信息传达于受众。
其次，简约风格并不完全等同于极简主义。“极简主义一词出现在20世纪60年代中期第二次世界大战结束后，是从美国兴起的西方现代流派之一 ，又 称 “ 极 少 主 义 ”（Minimal Art）。”极简主义风格表现出的外在形式为单纯要求去掉画面中所有的装饰，只保留最重要的信息来突出主题的感染力。而简约的设计风格并不意味着视觉语言越少越好，设计并不是单纯地以实用功能为最终目的。“简约主义受到现代设计的影响，一直保留着功能至上的原则，但随着后来的发展，逐渐脱离了这一赖以生存的首要原则，从执着于唯美的视觉效果，追求极端化的非常形式，慢慢转化为一种兼具后现代主义观念和现代主义形式特征的当代设计风格。”因此，简约的设计不意味着去掉所有的装饰，表面的简单并不意味着是简约的设计风格。
简约风格不仅是简洁的视觉呈现，还包括简洁背后的哲学内涵，是一种与生活方式和生活态度相关的思想趋势及审美喜好。简约的设计风格是理性思考与感性人文关怀的结合。简约中包含着精心的策划与思考，重
视减少能源的消耗，资源的循环再利用，强调和谐的理念。简约不仅是对形式法则的探讨，更是对设计理念的再思考。
(二) 简约风格平面设计的特征
简约风格在平面设计中运用点，线，面等元素，通过各种设计手段将信息处理得主次分明，努力将主体形象突出，把信息的等级关系清晰连贯地表现出来。用极少的结构特征将复杂的语言有秩序地排列成一个整体，整个版式显得简洁美观，富有秩序和内在逻辑。文字上，简约风格的平面设计字体大多采用无衬线字体，简洁有力，可识别性高。色彩上，常采用黑白两色或者两三套简单的色彩进行搭配组合，或是选择相近色或对比色关系来塑造更单纯，更强烈的作品。在表达方式上朴素直接，简明扼要，将图形做出高度的提炼与概括，将最具有代表性、说服力、震撼感的东西表达出来，以高度的单纯来表现事物的本质。
二 德日简约设计风格形成的原因
德日简约风格设计趋势的形成离不开社会发展与文化渗透等多方面的相互影响。本文将重点论述德日简约设计风格形成中的里程碑式的历史事件与其背后的民族审美情趣。
(一) 社会历史背景
1 德国的设计发展历史
大约1898年前后，德国的海报风格运动，在海报和平面设计上运用简单的图形，平涂的色彩，鲜明的文字来达到平面设计的宣传目的。1907年成立的“德意志制造联盟”，把包括平面设计在内的德国设计进一步推向了简洁务实和功能主义的设计道路。
1919年德国魏玛建立国立包豪斯学院，包豪斯受到了风格派和构成主义的影响，形成了简洁的现代平面设计风格，对二战后形成的简约平面设计风格起到了重大的作用。1950年创立的乌尔姆设计学院是包豪斯教学的继续，设计上强调形式服从功能，提倡设计形式的简约化，并建立了高度理性的设计方法体系，形成了冷峻，简洁，富有条理的设计风格。这样的设计教育造就了德国高度理性化和严谨功能化的设计风格。
2 日本的设计发展历史
明治维新前，由于闭关锁国的政治，日本的设计始终固守传统模式。1868年的明治维新使日本开始走向资本主义道路，一个崭新的近代化国家开始成长起来。20世纪50、60年代日本受到西方设计思想的影响，构成主义、风格派和包豪斯思想传入日本，由于这些思想风格对日本来说并不是完全陌生难以理解的，所以很快这些西方的设计思想便在日本被普遍接受了，日本的设计开始呈现出简洁有力的国际化视野。1951年成立的“日本宣传美术协会”成为日本海报设计发展的强大推力。1964年的东京奥运会很大程度上推动了日本设计的进一步发展。70、80年代日本经济进入高速发展时期，在尝试和模仿西方现代艺术和设计后，日本的设计越来越体现出独特的民族风格。90年代的泡沫经济迫使设计师不得不重新思考设计的本源，越来越多的设计师开始超越对表面形式的关注，开始进一步思考传统视觉语言与传统哲学之间的对应关系。
(二) 民族审美情趣
1 德国的民族审美情趣
德国人是最善于构建体系的民族，德国的哲学和美学以庞大的体系 、精 密 的 逻 辑 、严 谨 的 秩 序 而 著 称 。从 康 德 开 始 ，直 到 谢 林 、席 勒 、黑 格尔，德国古典美学对整体性的追求达到了顶点。通过德国的哲学与文学可以感受到，理性主义和严谨的哲学思维方式深深地影响着这个民族。德国民族的那种直接，善于思辨的特质要求德国的设计简明扼要，清晰理性 ，富 有 系 统 性 以 及 逻 辑 性 。
2 日本的民族审美情趣
禅宗在12-13世纪传入日本以后，获得巨大发展，深入日本人的日常生活和社会文化的方方面面。禅宗不仅对日本人的心理结构，人生态度，而且对日本人的审美情趣，文艺创作都带来深刻的影响，譬如不重形式重精 神 ，不 重 人 工 重 自 然 ，不 重 显 示 重 想 象 ，不 重 理 性 重 悟 性 ，不 重 繁 杂 重简素，不重热闹重闲寂等，形成日本文化的中核。 由 此 可 知 ，日 本 人 对 于简约的好尚，在很久以前就已深入人心。优雅简洁，做工精巧，形式的最小化和功能的最大化，是日本传统美学的特质。禅推崇的是朴素的生活方式，朴素的吸引力，塑造了日本传统文化与现代设计的内核。柳宗悦在《民艺四十年》中写道：“在这里既不花哨，亦无装饰，仅仅只有纯正的形两三个纹样及朴素的手法。他们从不夸耀，风格上也不奢侈。没有奇异和霸气，连一点工巧都不露。没有挑逗之欲，总是稳重而平静。时常以单纯的，朴实的，节制的面貌示人。这样的美并未强加于我们，在炫耀美的今天，我们对朴实之作尤为怀念。……只有朴素之器才能有令人吃惊的美。”由此可见，日本设计形式上的简单，渗透着禅的思想，禅宗深深地影响了日本的审美意识。
另一方面，日本设计在简约中也透露出冷静的秩序感，这种表达方式的形成与日本民族的性格特点有着千丝万缕的联系。日本人在构筑世界秩序时，经常考虑到等级制。在家庭以及人际关系中，年龄、辈分、性别、
阶级决定着适当的行为。在政治、宗教、军队、产业等各个领域中，都有十分周到的等级划分，无论上层还是下层，一旦逾越其特权范围，必将受到惩罚。只要“各得其所，各安其分”得以维持，日本人就会毫无不满地生活
下 去 。他 们 就 会 感 到 安 全 。 根深蒂固的等级制度使得在平面设计中将信息的等级关系清晰连贯地表现出来，成为水到渠成的自然选择。
四 德日简约风格在海报设计中的不同
简约的设计风格在德日两国的海报中展现得淋漓尽致，但是如果仔细观察分析，会感受到德日在简约风格上又有所不同。自从1854年日本向西方敞开大门以来，真正的文化商品和思想潮流从东方涌入了欧洲大陆。和日本有关的所有东西都变得及其流行起来。 而早期的日本设计院校也将包豪斯的基本理念和教育思想作为设计教育的办学方针。 可以说日本设计是在模仿中不断摸索和实践。所以德日简约风格之间的差异并非是泾渭分明的，经常可以看到德国设计师的作品尝试着用日本的设计语汇进行表达，日本设计师的作品尝试着用德国的设计语汇进行表达。本文论述的意义在于寻找到作品呈现出德国设计或日本设计味道的不同视觉传达表现形式。下面将详细论述德日简约风格在海报设计中的不同。
(一) 图形元素的差异性
1 不同的民族元素：
日本独特的民族元素是与西方设计在形式上最明显的差异。日本长期受到中国传统文化的影响，使得他的简约带有浓厚的东方韵味。歌伎，书法，墨迹等图形元素具有典型的日本民族特性。田中一光的作品一方面受到了包豪斯影响下的国际主义设计风格的影响，在传统造型艺术中运用几何化的表现手法，使得画面形成高度的理性和秩序性。另一方面，他又不可避免地受到了东方传统审美经验的影响，以日本传统的视觉形象来表现海报主题，其元素本身就带有浓厚的东方韵味。（图一）“众所周知，海报信息的传达常常是通过概念形象的方式留驻在人们的记忆之中的。但有时概念性的标准形象会使想象力愈来愈贫乏，因而导致过度的理性而形成的那种冰冷的效果。”但是日本独特的民族图形元素使得日本海报设计在众多海报作品中显得与众不同。
2 图形取材偏爱的差异性
日本海报中的图形元素同德国相比，日本的设计更经常从大自然的元素中直接获得灵感。“日本人受到美丽岛国自然环境的恩惠和培育，对自然怀有深切的爱和特殊的亲和感情，对自然美的感觉特别敏锐和纤细 ，并 且 含 有 丰 富 的 艺 术 性 。” 可以说，崇尚自然是日本人的普遍审美情趣。小岛良平经常从自然界的花草树木，鸟兽虫鱼中来获取创作的灵感和素材，他不断地从原始的物象之中挖掘其原始的补拙之美（图二）。田中一光是对日本乃是世界平面设计产生深远影响的设计大师，他也喜欢从自然图形中进行抽象概括。作品中鹿的形象与圆这一几何形态有机结合，既显得简洁现代又不失生动活泼（图三）。
(二) 信息表达方式的差异性
德国设计师追求的是阅读者以最高的准确性和最低的误差率，在最短的时间内阅读平面设计中的文字或图形来获得有效信息，直接明确地将信息以最低的误差传达于受众。而日本设计师则倾向于“言有尽而意无穷”的信息表达方式，喜欢留下一部分的想象空间，日本的设计始终贯穿着一种东方式的思维和情感体验。不同的信息表达方式直接影响到海报设计的具体设计元素的运用。思维方式的差异性导致的设计上的差异性表现在以下四个方面。
1 表现手法真实立体与抽象平面的差异
德国的海报设计经常运用摄影的手段将实体的物品直接作为创作的元素，而日本则更喜欢运用抽象出来的纯粹平面图形进行表现（图四、五）。两 幅 作 品 都 以 日 本 国 旗 中 的 太 阳 圆 作 为 主 题 元 素 ，除文字外没有其他多余的元素出现，画面显得简洁有力。“门德尔设计的最突出特点是既有趣又简洁。他不断地找到某种精神的本质东西并能明白无误地表现出来，对主题的内涵挖掘得很深。他对视觉效果的表达能力相当强，这些都需要智慧与才华以及长时期的深入探索。”门德尔在这幅海报中对圆形的处理十分抓人眼球，创造出一个虚拟的立体视觉效果，让人有种很想将圆形贴纸揭开的冲动，运用一种类似于真实实物的表达方式来直接刺激受众的感官进行信息传达（图四）。在日本平面设计大师龟仓雄策的作品中视觉语言的简洁性得到了充分的体现，画面中的圆是纯粹的抽象平面图形，圆融饱满同时也暧昧含蓄，圆这一元素似有似无，构建了一个开放的视觉空间。相比较而言，这幅作品的视觉冲击力则显得温柔含蓄了许多（图五）。
2 构图与版式的差异
德国海报所呈现出的更多是一种视觉上的张力与对立关系（这与德国戏剧海报十分兴盛也有关系），而日本海报所呈现出的更多是禅式的内敛与克制。
德国设计师霍尔格·马蒂斯1976年 的 作 品《 家 庭 教 师 》，是 他 著 名的代表作品之一。《家庭教师》这出戏剧完全是围绕着性的关系而展开的，马蒂斯用香蕉作为指代性的视觉符号，暗示内容非常强烈，勒
紧的绳索造成了画面的紧张，并戏剧性地暗示出阉割这一剧情内容。画面简洁，冲击力强烈。“他的海报体现的是一种辛辣的，咄咄逼人的带有十足狂野与躁动的视觉冲击力。他所追求的是一箭穿心似的直击目标。”画面的构图松弛对比强烈，绳索从画面中间穿过直接破坏掉平面的安静空间，牢牢地勒紧主题物形成视觉焦点，用这种戏剧性的张力来增强视觉表现力的强度，给观者的视觉和心理造成极强的冲击（图 六）。
日本平面设计师福田繁雄的作品巧妙又直接地揭示了战争的本质，内容深刻发人深省。主体物采用斜构图方式构成画面，加强了画面的生动性，但整体的构图与版式所呈现出的是一种安静与克制（图七）。
3 留白手法运用的差异：
德国海报设计中的留白往往是为了进一步突出强调主体元素，追求清晰明了，直击要害之感。而日本海报中的留白则更侧重一种感悟，空白是为了使画面留有诗韵和余情，是一种含蓄婉约的视觉语言风格。“其背后 的 设 计 哲 学 是‘ 无 ’的 思 想 ，‘ 无 ’既 是‘ 少 即 多 ’的 一 种 东 方 式 回 应 ，又带有‘有无相生’的道家哲思。”
虽然德国著名设计师乌韦·勒斯的作品在不同时期有着不同的面貌，然而他最成功的一些作品表现在对简洁艺术语言的运用上，尽可能地删减掉可有可无的图形、文字和线条，以最单纯的手法表达所要的内容。主体物鲜明地摆放在画面中间，主体物背后是大量的虚空间。“用好版面的四边，对创造出一个和谐的内部结构是至关重要的。如果没有任何构成要素靠近顶端边线或底端边线，虚空间就会挤压构成要素，整个结构就显得漂浮根。”因此在作品的左下方用字体作为构成元素进行了排列。由此可见，德国海报设计中的留白是有着明确的理性构成分析作支撑 的（图 八）。
图十为日本设计师松永真的作品，主要构图元素是简单而基本的图案样式，但所带来的清晰的印象却令人印象深刻，背景大片的留白与主体元素形成微妙的联系。“纤细中连接着理解，美感中蕴藏着能量”，他作品中的留白所造成的视觉感受更倾向于一种纤细的宁静（图九）。
4 色彩与氛围的差异
德国的简约风格海报设计偏爱强烈而干净的色彩，颜色清晰醒目。
日本的设计分为偏爱素雅之色与受浮世绘版画影响经常使用丰富斑斓的对比色两种喜好。
图十是门德尔为德国基尔一年一度举行的国际帆船比赛所创作的海报《帆船大赛》。基尔帆船周自60年代开始就邀请欧洲范围内的优秀设计师为其设计海报推广帆船文化。门德尔设计的海报简单大胆而又生动形象，一片信手拈来的纸张一角随意地放置在蔚蓝色的图底上，帆船，海洋，视觉元素自动生成我们的日常生活经验，画面变得生机勃勃。舍弃一切没有必要的视觉元素，选择最有效的色彩表现形式，大面积单纯的蓝色与干净醒目的白色配上黑色的文字信息，整个海报令人印象深刻（图 十）。
佐藤晃一是一位深受禅宗影响的平面设计师，他的作品将色彩从浓到淡慢慢地晕染展现出一种朦胧的格调，这种色彩的渐变晕染使得整个画面都笼罩在安静和空灵的氛围之中（图十一）。
除上述具体要素的差异分析外，现在的日本海报设计表现出将简约与可爱相结合的趋势。信息不是以强有力的方式强行传达于受众，而是以一种可爱的、卡通化的、温柔的方式让人以轻松愉快的心情接收所传达的信 息（图十二）。
五 结语
研究简约风格在德日海报设计中的不同，不仅仅是对形式法则上的研究，更为重要的是理解其背后的审美情趣与设计哲学。通过详细地分析德日简约风格在海报设计中的不同，归纳总结出其视觉表现特征的差异性，为指导我们创作出具有鲜明“德式简约味道”或 “日式简约味道”的作品提供理论依据。
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