沈阳建筑大学设计艺术学院 张天爽 李 军
摘要:
本文针对中国古代家具在各个不同历史时期的发展以及对其所达到的不同的成就的介绍，系统地阐述了我国家具的由来和发展，及中国古代家具在各个时期不同的文化背景中的特点，详细地表述了我国古代家具从初期的产生到不断吸收各个民族的艺术特色，进而不断改进，不断融合，不断发展，最后达到我国古代家具艺术文化巅峰高度的漫长历程。
关键词：
古代家具 眀式家具 文化艺术
Abstract：
This paper introduces the Chinese ancient furniture in various historical periods of the development and achievements of the different of the introduction, and expounds systematically the origin and development of Chinese furniture, and characteristics of Chinese ancient furniture in various periods of different cultural background, and then details the history of Chinese ancient furniture including the initial production , the constantly absorbance of all the nation's artistic characteristics, as well as continuous improvement, continuous integration and development, and the final achievement to the peak height of ancient Chinese furniture art culture.
Keywords:
Ancient furniture Ming-style furniture Culture and art
中图分类号：TS664
文献标识码：A
文章编号：1003-0069（2015）05-0074-02
一 绪论
1 课题研究的背景与现状
随着我国教育文化的不断深入发展，国家对我国古代文化的进一步宣传和发扬。大量有关我国古代家具的报纸书籍的发行，这些书为我们介绍了很多我国古代家具的发展情况和设计理念，成为现代家具设计师的主要参考资料。
在现今社会上，有些人认为，我国古代的家具是旧时代的的产物，代表了落后的中国文化，应该抛弃。这些观点只是一刀切地拒绝一切古代文化的产物，孰不知一个没有摒弃传统并且遗失了本民族特色的民族，又何谈民族的继承与发展。这种观点忽视了民族文化环境的营造对本民族认同感的发展和形成的巨大影响力。比起国外的设计师，中国的家具设计行业发展较晚，在设计方面多是直接由匠人师徒直接相传，这种保密性质的师徒传承关系是一些古老的技艺一旦因为匠人个人因素，例如疾病或者死亡，便会引起这种古老技艺的失传。对中国文化的保留没有引起足够的重视，大量的设计作品，只是简单地抄袭和复制。中国传统文化在当代社会的发展令人堪忧，当韩国人申请端午节为世界文化遗产的时候，当中国唐代的文化习俗只能在日本去发现研究的时候。我们才意识到中国传统的文化精神财富正在慢慢流失。反映到当代的古典家具设计上也是同样的境遇。许多年轻人只以欧美西方文化为生活主情调，却忽视了一个中国人应该所具有的中国文化底蕴。这种情况导致传统文化在现在社会愈来愈受冷遇。在本次明清家具鉴赏课程学习完毕之后，我对我国古代家具文化有了一个新的全面认识，自己也对中国的古代文化有了一个全新的理解，我想通过自己的努力，让更多的人关注中国传统家具文化，了解传统家具文化，使更多的设计师能够关注中国传统家具文化的独特意义，在以后的设计中能更多地继承中国传统文化的宝贵财富，使中国古代家具文化的设计理念能走出国门，发扬光大。
2 课题研究的目的及意义
中国古典家具文化是人类在生存与发展过程中被留存下来的对当代和未来会产生重大影响的人类历史的艺术的瑰宝。对我国家具文化发展历程的深入发掘和探索，研究我国古代家具的发展历史。了解各个阶段我国古代家具的发展成就，有利于国人重新认识我国传统文化的重要性，在古典家具设计上许多设计师都喜欢遵循具有古代文化传统的设计法则，力图在追求舒适生活的同时，也能形成高雅的室内环境。随着对中国传统文化研究的不断深入，要求家具设计师应该传承并发扬这些传统文化的精髓，要对中国传统文化符号进行重新的挖掘与创造，设计出真正属于本民族又能被世界范围内所认同的优秀文化艺术作品。这将有利于弘扬中华民族的优秀文化元素，使更多的国人能意识到中华文化深远而又重大的价值，同时也将进一步提升中国人的民族自豪感和认同感。
二 古代中式家具各时期发展的阶段性及特点
1 史前至汉代
在遥远的的石器时代，人类就能够使用石块堆成可以供日常生活使用的家具，这被看作我国古代家具形成的雏形。从陕西西安的半坡遗址不 难 看 出 ，早 在7000年前，原始人就已经开始使用土炕作为休息的家具。这表明我国古代家具的产生源远流长，特别是1978年出土于山西陶寺遗址的彩绘木案，有绚丽的彩色绘画，已被专家认定为我国最古老的家具。而进入秦汉时期以“席地而坐”为特点的中国早期古典家具才开始慢慢出现，其中包括“楚式家具”和“汉式家具”两大风格。前者虽在西汉时期渐渐与“汉式家具”迈向交流与融合，但其影响十分深刻。是中国早期古典家具的典范，早期的古典家具经过汉魏南北朝的发展，不仅家具种类和外形开始变得越来越丰富，而且造型的工艺和装饰特点等也都已日趋完善。漆木家具的主导地位在这一阶段已经确立，以床榻为核心的低矮型家具也已成为当时社会的主流产物。
2 魏晋至唐代
魏晋时期是中国历史上的动乱时期，政治混乱，连年战斗，但是中华民族与各个兄弟民族的文化交流却空前繁荣与活跃，这是中国历史上各民族大融合的伟大时代。各个少数民族的日常生活习俗对中原地区的影响越来越明显，坐姿的改变在这一时期变得尤为突出。佛教作为传入中国之后对国人生活影响最为巨大的宗教之一，家具的外形也特别吸收了佛教中建筑台基和佛像须弥座的造型特点。改进了支撑结构，大量使用壶门的造型特点。此种家具装饰方式坚固而富有艺术性。逐渐形成了此时期家具的独特风格特点。中国家具艺术发展史上的标志性年代是唐朝到五代时期，以“席地而坐”为特点的早期古典家具在这一时期逐渐过渡到以“垂足而坐”为特点的晚期古典家具。高足高坐家具被广大汉族人民所接受，汉化的另一个独特的特点便是家具加工的高超技艺也已逐渐成形。床榻的中心地位被桌、椅、凳为代表的新型古典高足家具所替代，而家具的种类、外形和坐卧方式等也因此发生了翻天覆地的变化。例如盛唐大画家周昉的《宫乐图》中的饭桌体量庞大，造型浑厚，装饰精美，妇人们坐的是月牙凳，又被称为腰圆凳，凳子面稍稍有点弧度，极其满足人体工程学的使用要求。月牙凳在唐代的画作中经常使用，它是唐代贵族家庭经常使用的家具，同时也是妇女们的闺房必备用具。月牙凳造型浑厚优美，和丰腴的唐代女人的外貌非常贴切，代表了唐朝家具当时的发展特色。
3 宋元时期
中国晚期古典家具的发展时期在年代划分上属于宋元时期。宋代的古典家具种类繁多，造型技术也日益精湛，在历朝历代工艺设计的基础上，出现了各种式样的榫卯结构，它们不断改进着家具的造型，使古典家具更加符合人的需求与审美。以桌、椅、凳为中心的高型家具格局在这一时代也已经定型，“垂足而坐”的坐卧形式也渐渐扩散开来。新型家具的大量出现在这一时期给人印象最为深刻，家具的体量也开始朝着变高变大的方向去发展，其中尤为突出的是墓葬中的精美壁画和砖雕中的“一桌二椅”， 例如：在南北宋时，规格很高的椅子首推交椅，这种椅子的造型是等级较高的大臣上朝前短暂休息时所用的。宋人王明清《挥麈三录》记载：“绍兴初，梁仲谟汝嘉伊临安，五鼓往待漏院，从官皆在焉。有据胡床而假寐者，旁观笑之。有一人云：近见一交椅样甚佳，颇便于此。仲谟请之，其说云：用木为荷叶，且以一柄插于靠背之后可以仰首 …… 今达獾者皆用，盖始于此。”柜子，梳妆台以及流传至今的一些名画中经常见到的的各种桌案类的家具以及交椅等，这些绘画中的家居形象贴切地表现了宋元时期高足家具的发展特点。除此之外，新型的家具工艺造使用为明清家具造型艺术的发展奠定了良好的基础。 4 明代时期
明代对外航海业发达，硬质类木材大量涌入中国，这也促进中国了家具的发展。我国古代家具在明朝达到了登峰造极的地步，各项工艺趋于成熟，这个时期也是中国家具发展史上最为辉煌的时期。眀式家具传承了宋元时期家具的造型样式，在选材上更加考究，大多数以树质细腻坚硬，纹理优美的优质硬质木材为主，明中期以后，则更多地选用黄花梨，紫檀等名贵木材作为家具的主要材料。其家具品种多样化，品质与工艺上乘，风格简约典雅，实现了实用性与工艺性的完美结合。在中国家具史上，占有重要的席位，是中华民族文化史上璀璨的宝石。这种家具样式产生于明代，所以把具有这一特色的家具样式统称为眀式家具。眀式家具比以往历朝历代的家具种类都更加丰富，依据使用的场所地点的不同，可分为椅凳类，案桌类，架台类等不同规格型号。各种家具根据人的不同需求和舒适度来制订不同的造型。比如官帽式的官帽椅，制作精美的玫瑰椅，以及各式各样华丽的屏风。
造型
家具造型的基础应该遵循严格的比例关系。例如我们在参观博物馆或者旧民居时看到的明代家具，线条极其简练，它的局部和局部的比例关系、装饰与整体形态的比例，都十分匀称和谐。如常见的椅、桌等家具种类 ，它 的 上 部 与 下 部 ，其 腿 子 、枨 子 、扶 手 之 间 ，它 们 的 高 与 矮 、长 与 短 、粗与细、宽与窄，都给人以无与伦比的协调感和优雅感。而且与使用功能结合得非常完美，很少有多余的部分，眀式家具给人的整体感觉就是线的完美使用和组合。它的每个部件，给人以挺拔秀美之势。线条柔中带刚，表达出眀式家具的简洁、质朴、典雅之美。眀式家具在用材上多选用进口硬木，如紫檀，花梨木等。其中色泽淡雅，花纹优美的花梨木成为家具制造是将入首选的优质材料。国产的铁力木和榉木，以及核桃木等柴木也得到了使用。眀式家具追求原料的材质的本色呈现，力求表达木材的质感与纹理之美，对硬木家具并不上漆，体现出家具的古朴自然与简约端庄之美。[1]
5 清代时期
家具发展时期进入清朝，也是中国封建社会的最后一个王朝，康乾盛世之时，满清贵族与上层社会人士。贪图奢靡，享受。攀比之风日盛。家具的风格与过去迥然不同，以富贵华丽为主。这种追求复杂的装饰图案和
繁复工艺的制造手法成为清朝家具的标志性特点。
清式家具品种和样式繁多精美，家具的造型上更是追求千变万化的艺术手法。以最寻常的清式太师椅为例，在它最基本的结构元素上，匠师们的设计了数不胜数。即使是每一单件家具的设计元素也特别注重造型 的 变 化 。如 故 宫 漱 芳 斋 的 五 具 成 套 多 宝 阁 ，其 一 字 排 开 ，临 墙 放 置 ，和室内造型浑然天成，每个隔层虽仍是“拐子”图案但却互不相同，从侧面看去，每个隔层的侧山上全是不同造型的开光，如海棠形、扇面形、如意形 、磬 形 、蕉 叶 形 等 ，不 一 而 足 。清 式 家 具 在 形 式 上 还 常 见 仿 竹 、仿 藤 、仿青铜，甚至有仿照假山石的造型而制作的木制家具。从反面来看，也有竹制、藤制、石制的仿木质家具。结构上，清式家具也往往独具匠心，暗藏玄机，如，有些小巧玲珑的百宝箱，箱中有盒，盒中有匣，匣中有屉，屉藏暗仓，隐约曲折。抽屉和柜门的开合亦有精妙的机关，不仔细品味很难发现其中玄机。
清式家具造型艺术上浑厚而稳重，装饰艺术上富丽而堂皇，工艺技术上则追求精益求精，追求华丽的装饰和繁杂的雕琢。高档的清式艺术类型的家具，各种制作工艺及设计手法发挥得出神入化，各种各样的镶嵌材料十分丰富而且技艺更加独特。金属饰件的使用也更加广泛。错金银，堑花和鎏金技术等工艺也日渐完美成熟。清代木质家具的结构继承了明式家具的榫卯工艺，并发展更加完美。从工艺技术上来欣赏，乾隆后期达到了中国古代家具艺术发展史上的巅峰。在此个历史时期形成了不同种类风格的家具派别。但清式家具因做工太过复杂，雕刻装饰过于密集，使用起来并不太舒适，家具雕刻中的花纹不易清洗，实用性也不及眀式家具，在一定程度上影响了整体的装饰效果。[2]
三 结论
中国传统艺术文化作为中华民族的宝贵精神文化财富，是中国区别于其他国家与民族的一种重要文化载体。中国传统文化经过五千年的发展与积累，形成了独特的文化氛围和文化符号。中国传统文化中整体的、辩证的、因果循环的思维方式，强调事物各方面辩证统一和相互联系。其理论发端于道家、儒家以及佛教等流派，是中华民族核心文化形成的重要方面。而我国古代家具作为我国古代文化艺术成就的集大成者，是我国古代劳动人民智慧和汗水的结晶，其艺术涵养充分代表了中国古代艺术文化的繁荣辉煌的一面。而其中的眀式家具以其独特的艺术成就，简约流畅的线条表达，以及优雅的造型特征，赢得了世界人民的喜爱，成为许多国内外收藏家心中的至宝。眀式家具的巨大艺术成就作为中国古典文化中一个独具特色和代表性的文化符号，也奠定了其在世界家具艺术发展史的重要地位 。
中国的古代家具艺术作为我们民族文化中一块璀璨炫目的宝石，是我们民族艺术的瑰宝。我们更应在秉承传统理念的基础上将其深入研究发展，把古典传统家具装饰文化的灵魂与现代家具装饰艺术相结合使其能满足现代人的审美情趣。我们在遵循中国古典家具文化的脉络中也应该用发展的眼光去看待民族文化的继承与发展，使其更加符合现代人的审美需要，达到“取其精华弃其糟粕”的境界。研究古典家具艺术和当代家具艺术元素相融合的方法，分析古典元素和现代艺术的设计手法，使中国古典的家具设计要素更充分更合理地融合在现代家具艺术设计中，深层次唤醒人们对中华民族优秀传统文化的重视。从而更好地向世界展示中华民族的家具文化发展。中国五千年的艺术积累对现代家具设计的美学价值及设计思维的表达有十分重要的影响。发扬传统文化，展现中国文化魅力，也是我们作为一名设计师不可推卸的社会责任。
参考文献
[1] 王立军 《古典家具鉴赏与投资》 北京 中国书店出版社2012/1/1
[2] 张晓明 著 ；康健 等 译.中国家具[CHINESE FURNITURE] 北京 五洲传播出版社2008.
[3] 张旭 蒋继华 《木雕家具新中式设计表现探析》 《设计》2015年03期